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臺灣早期三隻金魚紋大碗欣賞與報導。

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臺灣早期三隻金魚紋大碗欣賞與報導。 看金魚在碗內游來游去,臺灣早期碗盤是藝術品,也能讓人增加食欲,當時的畫工構圖真正厲害,年年有餘(魚),養魚不用氧氣和飼料。尤其現在天氣炎熱,登革熱防治蚊蟲最好是養魚滅蚊。養一缸金魚,每天看魚悠遊自在消暑又能滅蚊。 報導文章:碗底游魚見匠心:臺灣早期「三隻金魚紋大碗」的民藝采風。 ​酷暑難耐,走進「臺灣雅石文史工作室」,陳列架上一件青綠釉底的早期手繪大碗格外引人注目。碗內三隻以胭脂紅彩繪製的金魚,姿態靈動、搖曳生姿,彷彿隨時會擺尾游動起來。這不單是一件常民餐具,更是早期臺灣陶瓷藝師妙筆生花的藝術結晶。 1、​巧思構圖:躍然碗上的「年年有餘」。 ​臺灣早期的碗盤盛行手繪紋飾,當時的畫工在沒有複雜工具輔助下,全憑極為熟練的手藝與對生活的觀察構圖。碗心這幅三魚悠遊圖,巧妙利用碗壁的弧度與柔和的湖水綠釉色,營造出清澈水潭的視覺空間。 2、​釉色與彩繪:柔和的淡青底釉如澄澈水面,襯托出胭脂紅金魚的鮮豔與嬌貴。 3、​筆觸與靈氣:魚眼以黑彩點睛、尾鰭線條流暢延伸,寥寥數筆便勾勒出金魚甩尾嬉戲的生命力。 4、​吉祥寓意:傳統民俗常以「魚」象徵「年年有餘(魚)」,三魚同游更帶有富貴吉祥、生生不息的美好祝願。 5、​常民智慧:不需打氣與飼料的「消暑心靈缸」。 ​早期生活條件簡樸,碗盤不只承載美味佳餚,更是增添用餐樂趣與生活美學的要角。用這樣的彩繪大碗用餐或盛湯,隨著湯水搖晃,碗底的金魚宛如在水中活潑游樂,看著不僅讓人大開食慾,更帶有一絲沁人心脾的涼意。 ​這般「養魚」不需打氣設備、不用投餵飼料,卻能在視覺上達到絕佳的消暑效果。恰逢酷暑季節,大家提倡以水缸養魚來滅蚊防治登革熱;而欣賞這只古樸精緻的金魚碗,同樣能讓人在炎夏中體會到觀魚悠遊的自在與清涼。 ​典藏民藝:重溫臺灣陶瓷的溫潤手感 ​這件由「臺灣雅石文史工作室」所珍藏的早期手繪金魚大碗,見證了臺灣本土陶瓷工藝從實用到美學的轉變。每筆手繪的不完美與獨特性,正是當代機械量產器皿所無法取代的溫度。透過這三隻穿梭歲月的金魚,我們不僅看見了昔日畫工的深厚功力,也再次感受到臺灣早期生活文化中那份獨特而美好的生活情趣。 (陳南榮攝於台灣雅石文史工作室)

基隆黃蠟石欣賞與報導。

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基隆黃蠟石欣賞與報導。 玩賞台灣雅石應該具備台灣地質常識,因為在基隆河和東北角海域撿到的雅石不一定只是黃蠟石,其中也有珍貴的化石例如木化石.海膽化石.貝類化石.生痕化石。 基隆地區的地質現象。基隆市在臺灣地質地區,屬於西部麓山帶地質區,出露地層年代涵蓋漸新世晚期至現代,大致以基隆河河谷為中心,呈東北東方向延展的對稱帶狀分布。 出露地層共包含五指山層 (Wc)、木山層(Ms)、大寮層(Tl)、石底層(St)、南港層(Nk)、南莊層(Nc)、 階地堆積層(t)及沖積層。 #報導文章: 基隆黃蠟石與雅石瑰寶:地質常識下的賞玩與研究 ​雅石賞玩,在臺灣素有盛名,而基隆黃蠟石更是其中的一塊瑰寶。然而,在近日一場雅石愛好者的論壇中,專家學者強調,要真正領略基隆雅石之美,必須具備紮實的台灣地質常識。因為在基隆河和東北角海域所撿拾到的雅石,可能不僅僅是常見的黃蠟石,更可能隱藏著極具科學價值和藝術美感的珍貴化石。 1、​不僅是黃蠟石:雅石中的生命痕跡。 ​專家指出,基隆地區特殊的環境,孕育出豐富多樣的雅石資源。除了廣為人知的黃蠟石外,這裡還可能發現木化石、海膽化石、貝類化石以及生痕化石等。 ​木化石(如圖一、圖二所示):這些彷彿被時光凍結的木材,歷經千萬年的礦物交代作用,木質部被矽、鈣等礦物取代,形成石化的狀態。其紋理清晰,記錄了古代植物的生長與環境變遷,具有極高的科學研究價值。 2、​海膽化石與貝類化石:基隆地層年代涵蓋漸新世晚期至現代,其中許多地層是在古海洋環境中沉積而成。因此,海膽、貝類等古生物化石在雅石中並不罕見,它們是古海洋生態的真實寫照。 3、​生痕化石:這些是由古代生物生命活動(如爬行、覓食、居住等)在沉積物中留下的痕跡。雖然不包含生物體本身,但它們對於推斷古代沉積環境和生物行為具有不可替代的作用。 4、​探源基隆地質:時光的沉積與構造的洗禮。 ​要理解基隆雅石的多樣性,必須回溯到基隆地區複雜的地質演化史。基隆市位於臺灣地質分區的西部麓山帶地質區,出露的地層年代跨度大,主要呈東北東方向延展的對稱帶狀分布,大致以基隆河河谷為中心。 5、​出露的地層主要包括: a.​五指山層 (Wc):主要由粗粒砂岩、頁岩、互層岩及礫岩組成,為早漸新世之陸相與海相沉積。 ...

「斗六門舊城的故事」​臺灣雅石文史工作室成立與願望報導。(新聞稿)。

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「斗六門舊城的故事」 ​臺灣雅石文史工作室成立與願望報導。(新聞稿)。 1、​臺灣雅石文史工作室成立與宗旨: 台灣雅石文史工作室於民國八十九年(2000年)在文化界專家學者的支持下成立,是一個非營利單位,至今已有二十五年歷史。其宗旨是推廣台灣雅石,並將其推向國際。 2、​非營利性質: 工作室不對外公開參觀,但曾義務性地在學校和文化單位進行展覽和演講。 3、​收藏與貢獻: 陳南榮老師收藏雅石超過三十年,擁有三千多顆精品雅石,並為雅石拍照建檔,甚至自學木工製作檯座。他還曾出版《臺灣雅石》一書,詳細介紹台灣雅石的產地與欣賞要領。 ​陳南榮老師與雅石的緣分 1、​兒時啟蒙: 兒時住在濁水溪旁,因隨大人撿拾漂流木而與石頭結緣。 2、​愛石之路: 在台東南田村海邊發現第一顆「南田石」後,便沉迷於雅石。 3、​癡心與付出: 為了尋找雅石,他開壞了四台汽車,合資包船出海打撈,甚至將透天厝讓給石頭住,因此被鄰居戲稱「憨人抱石頭」。 4、​攝影與撰稿: 為了記錄雅石,他苦學攝影,為雅石拍照建檔超過上萬張,並為雜誌和報社撰寫文章。 5、​陳南榮老師的夢想 ​成立博物館: 他最大的夢想是成立一個台灣雅石文物館,將台灣雅石推向國際,讓全世界知道台灣雅石的獨特與稀有。 6、​文化傳承: 他認為這些雅石、化石和文物是雲林縣珍貴的文化資產,應將其妥善整理、保存並發揚光大。他曾多次向政府呼籲,並表示願意捐贈部分收藏品,以協助成立文物館。 7、​與斗六門舊城的關聯 ​撰寫「斗六門舊城的故事」,但從「斗六門」這個地名以及陳南榮老師身處雲林、致力於文史保存的背景來看,可以推斷他所收藏的古文物和化石,很可能與雲林縣的歷史和考古有著密切關係。例如,其中一篇報導提到他意外撿到史前石器和化石,這使得他一頭栽進考古領域,並在台灣考古和化石界頗有名氣。 因此,「斗六門舊城的故事」可能指的是他所發現或收藏的與當地歷史相關的文物,或是他期望透過成立博物館來保存與推廣的在地文史內容。 ※陳南榮老師簡介 1、台灣雅石文史工作室負責人 2、《台灣雅石》作者 3、《中華...

爬格子的稿件真實報導。以前有一位玩石頭的前輩說:到溪裡找石頭,可以聽水聲看水影是人生的一大享

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爬格子的稿件真實報導。 以前有一位玩石頭的前輩說:到溪裡找石頭,可以聽水聲看水影是人生的一大享樂。 為了興趣就到處找石頭,聽水聲看水影,找回來的石頭洗一洗上個檯座,剛開始沒資料可以參考,只知道砂岩.水成岩.火成岩.變質岩。 課餘時間利用稿紙寫稿,一遍又一遍修改,最後成稿貼上照片投稿,所以至今有留下一些殘稿當記念。 到了民國八十年代,強迫自己學電腦打字,稿件可以一修再修存檔保留,投稿用email 傳稿輕鬆多了。 報導文章: 呈現從「爬格子」到「電郵傳稿」的賞石紀事與歲月心路。 ​綠格紙上的石緣歲月:從聽水看影到筆耕雅石。 ​​昔日,有一位賞石界的前輩曾對我說:「到溪裡找石頭,能聽水聲、看水影,是人生的一大享樂。」這句話深深烙印在心頭。為了這份熱愛與興趣,走遍溪流林野,徜徉於清流踏石之間,聽水聲潺潺、看水影瀲灔,成了歲月中極致的舒心享受。 ​那時剛入門,手頭幾乎沒有太多賞石相關資料可供參考,只憑著教科書裡基本的地理知識,辨識著砂岩、水成岩、火成岩與變質岩。尋回的雅石,仔細清洗、配上精心製作的檯座,便是一件件獨一無二的天然藝術品。為了將這些天然瑰寶與大眾分享,課餘時間便伏案於綠格稿紙前,一字一句「爬格子」。 ​從最初的構思、撰寫,到一遍又一遍塗改修改,直至成稿後貼上實體照片投稿。那段日子,每一篇稿件都凝聚著手寫的溫度與極大的耐心。時至今日,手邊仍珍藏著當年留下的幾幅殘稿,紙頁雖已微微泛黃、留有歲月修改的筆痕,卻是記錄臺灣雅石推廣歷程極其珍貴的歷史見證。 ​到了民國八十年代,面對資訊時代的浪潮,強迫自己學電腦打字。有了電腦後,稿件的修改與存檔變得方便許多,投稿更能透過電子郵件迅速傳送,比起當年貼照片郵寄的繁複流程輕鬆不少。 ​技術與工具隨時代變遷,但對臺灣雅石的熱愛卻未曾改變。從原稿紙上的字斟句酌,到電腦螢幕前的數位典藏,那些聽水聲、看水影的溪行記憶,始終與文字交織,紀錄著臺灣雅石文化最純粹的初心。 ​【手稿細節說明與珍藏賞析】 ​圖一(稿紙殘稿): 為當年手寫關於「石心石」的探討稿件。內文詳細紀錄了石心石的成因(砂岩經歲月沖蝕保留之實心部分)、產地(如南投國姓、中寮、高雄六龜、屏東東港溪等),以及清理保養的方法。文中「不可用凡士林或嬰兒油擦拭,否則會失去自然美感」等注意事項,字裡行間盡顯對賞石與推廣雅...

臺灣早期便當盒欣賞與報導。

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臺灣早期便當盒欣賞與報導。 民國八十九年(2000)由文化界的專家學者支持成立『臺灣雅石文史工作室』,已經有二十六年的歷史,其間經營方式是非營利單位。 2000年之前,臺灣早期便當盒比較粗的或是有沖線使用過度的便當盒,大部份的老闆知道我的理念都是半賣半送。感恩! 這些早期的便當盒若不整理保存建檔,將來也會是一堆廢物而已。當教材還不錯,是睹古物思人或思情呢? #報導文章: 刻寫歲月溫度的鋁盒:臺灣早期便當盒的文史觀察與情懷。 ​在生活步調快速的現代,便當盒或許只是盛裝一餐便利的容器,但在臺灣早期的庶民生活與常民文化中,一個金屬便當盒,卻承載著無數家庭的溫情、學童的校園記憶,以及時代演進的軌跡。 ​民國八十九年(2000年)成立的「臺灣雅石文史工作室」,迄今已走過二十六個年頭。作為推動在地文史與庶民文物紀錄的非營利平台,工作室長年致力於搶救、整理與建檔這些險些被歲月淹沒的日常生活物件。早年,許多古物店家或傳統市場老闆得知工作室保存常民記憶的理念後,對於這些帶有磨損、壓痕或沖線過度的舊便當盒,常以半賣半送的方式相助。正是這份濃濃的人情味,讓這些險些成為廢棄物的金屬盒得以完整留存,轉化為珍貴的常民生活教材。 ​一、 時代的壓花藝術:日常器物上的生活美學。 ​早期的鋁製便當盒多採用衝壓工藝,盒蓋上的圖案不僅是當時工業設計的展現,更折射出不同年代的社會風貌與文化意涵: 1、​企業宣傳與農牧記憶:盒蓋上刻有「歐羅肥 S-P 250」、「台灣氰胺公司榮譽出品」字樣,並圍繞著雞、鴨、豬、牛、羊、狗、馬、兔等家畜圖案。這類便當盒直觀地記錄了臺灣早期的農業與畜牧發展,反映出當時企業將日常用品作為宣傳載體的獨特風尚。 2、​公用標誌與鐵道記憶:帶有「鐵路公物 請勿私用」字樣與臺鐵局徽的圓形便當盒,則是臺灣鐵道文化與通勤族的集體記憶。這類金屬盒見證了早年縱貫線鐵路客運與員工用膳的歷史痕跡。 ​歲月靜好的花鳥歲寒:除3、商業與公用圖案外,許多便當盒蓋上刻有浮雕般的花卉、竹子、梅花或龍蝦等生動圖案。工匠將歲寒三友或自然生態融入日常用品中,讓簡單的午餐時光也多了一分生活美學。 ​二、 從廢物到教材:睹物思人,...

臺灣早期手繪盤子欣賞與報導。

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臺灣早期手繪盤子欣賞與報導。 民國八十九年(2000)由文化界的專家學者支持成立『臺灣雅石文史工作室』,已經有二十六年的歷史,其間經營方式是非營利單位。 2000年之前,臺灣早期碗盤比較粗的或是有沖線使用過度的碗盤,大部份的老闆知道我的理念都是半賣半送。感恩! 這些早期的碗盤若不整理保存建檔,將來也會是一堆廢物而已。當教材寫文章或是展覽還不錯。仔細研究原來是研究臺灣陶瓷史最好的題材。 #這是一篇整理自筆者於「臺灣雅石文史工作室」的紀錄與感悟,呈現關於「臺灣早期手繪碗盤」的#專題報導文章: 報導題目:​搶救常民生活記憶:從「半賣半送」的舊碗盤,看見臺灣陶瓷史的溫度。 ​在許多人的記憶深處,小時候家裡餐桌上裝菜的盤子,總帶著幾筆樸拙的彩繪,或許是一隻躍然盤上的紅蝦、一朵綻放的花卉,抑或是一幅意境深遠的山水小景。這些看似平凡、甚至帶著些許瑕疵的早期手繪瓷盤,不僅伴隨無數臺灣家庭度過溫馨的餐飯時光,更是研究臺灣陶瓷發展史極具價值的實物見證。 ​民國八十九年(2000年),在多位文化界專家學者的支持與推動下,「臺灣雅石文史工作室」正式成立。至今邁入第二十六年,工作室始終堅持以「非營利」的模式營運,默默為臺灣在地文史與古物留下寶貴的紀錄。 ​昔日「瑕疵品」,今日文史瑰寶。 ​回顧工作室成立之前的搜藏歷程,筆者分享了一段溫暖的記憶。在2000年以前,市場上對於早期的常民碗盤關注度不高,特別是一些質地較粗糙、或是因長期使用而留下「沖線」(微小裂痕)的舊器皿,往往被視為無用之物。 ​「那時候大部份的老闆知道我的理念,都是半賣半送。真的很感恩!」筆者感嘆道。 ​在當時許多人眼中,這些帶有缺陷的舊碗盤或許微不足道,但若沒有及時進行整理、保存與建檔,隨著歲月流逝,它們最終的命運恐將沦為掩埋場裡的「廢物」。然而,只要用心梳理,這些看似粗糙的器皿,不僅能成為推廣在地文化的優良教材、展覽主題,細細探討之下,更是研究臺灣早期生活史與陶瓷演進最真實、最富人情味的題材。 1、​圖像裡的日常美學:手繪瓷盤巡禮。 ​透過筆者於「臺灣雅石文史工作室」所拍攝的珍貴藏品,我們得以一窺早期臺灣畫工的手...

臺灣早期手繪金魚紋豆油碟欣賞與報導。

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臺灣早期手繪金魚紋豆油碟欣賞與報導。 夏天很熱,蚊蟲特別多,養一缸金魚,每天看魚悠遊自在消暑又能滅蚊。 臺灣早期碗盤內金魚紋畫匠畫得栩栩如生很稀奇,早期的醬油碟有金魚紋才稀少,臺灣早期有魚紋的盤子是收藏家的最愛。現在越來越少見到有魚的碟子。 #報導文章: 游躍於碟底的歲月記憶:臺灣早期手繪金魚紋豆油碟之美。 ​夏日炎炎,養魚消暑與傳統生活智慧。 ​炎炎夏日,氣溫蒸騰,隨之而來的還有騷擾人的蚊蟲。在過去沒有電風扇與冷氣機的年代,臺灣民間常有「養一缸金魚」的生活習慣。幾尾金魚在清澈的水中搖頭擺尾、悠遊自在,光是看著便能讓人心情獲得難得的寧靜與涼爽;此外,金魚亦是天然的滅蚊好幫手,能吃掉水中的孑孓,兼具觀賞與防蚊的實用生活智慧。 ​這種對金魚的喜愛與生活情感,也自然而然地延伸到了傳統民俗民藝與生活用器之上。 1.​掌心裡的靈動藝術:手繪金魚紋醬油碟。 ​在臺灣早期民俗陶瓷中,「魚紋」一直深受收藏家與民間喜愛。「魚」不僅象徵著「年年有餘」、「金玉(魚)滿堂」等吉祥寓意,畫工手繪的流暢線條更是生活藝術的展現。 ​然而,常見的魚紋多繪於較大的湯碗、菜盤或飯碗上,能在直徑僅數公分的小巧「豆油碟(醬油碟)」上看到手繪金魚紋,實屬極為稀少且珍貴的民藝珍品。 ​從筆者於「台灣雅石文史工作室」所拍攝的這件《金魚水草紋醬油碟》中,我們能深刻感受到當年民間畫匠的驚人功力: a.​精妙的筆意與造型: 畫匠以俐落簡練的紅彩線條勾勒出金魚鼓圓的眼睛與流暢的魚身,並用細膩的筆觸描繪出如輕紗般散開的尾鰭。整條金魚神態栩栩如生,彷彿正在碟中輕輕游動。 b.​綠意點綴的水草: 金魚周圍以輕柔的綠彩點染出點點水草,映襯著紅色的金魚,紅綠相間卻不俗氣,反倒有一種靈動自然的山水意趣。 C.​歲月留下的開片與痕跡: 碟面歷經歲月的洗禮,呈現出細密溫潤的開片(冰裂紋)與自然的歲月斑痕。這些火痕與使用痕跡,非但沒有減損其美感,反而賦予了器物豐富的歷史厚重感與生活溫度。 2.​漸次流逝的庶民記憶與收藏價值。 ​臺灣早期的生活碗盤,多出自鶯歌、苗栗或南投等地的老窯場。當時的畫匠多為熟練的工匠,憑藉著多年的手藝,在狹小的陶瓷器面上快速運筆。在小小的醬油碟內描繪金魚,因空間有限,極為考驗畫工的定力與技巧,因此產量極為有限。 ​隨著時代變遷,工業化大量印刷與塑膠、現代瓷器的普及,這種充滿手作溫度的傳統手...